Qu’il soit élément naturel, recyclé ou encore virtuel, chaque artiste a porté une attention particulière au matériau, l’a travaillé, façonné, mis en forme. Que cette forme soit figurative avec les moines d’Alain Bourgeon et les visages de Catherine Prioli ou abstraite avec les assemblages de Bernard Poughon. Toujours est-il que(…)
Qu’il soit élément naturel, recyclé ou encore virtuel, chaque artiste a porté une attention particulière au matériau, l’a travaillé, façonné, mis en forme. Que cette forme soit figurative avec les moines d’Alain Bourgeon et les visages de Catherine Prioli ou abstraite avec les assemblages de Bernard Poughon. Toujours est-il que cette exposition nous interpelle. Elle nous interroge en nous ouvrant un large champ des possibles de l’art contemporain, mêlant passé et futur déjà présent. Marie-Hélène Ponchon interprète et revisite des tableaux anciens, classiques et Michel Coste, lui, crée des images numériques.
Exposition de contrastes donc entre matières premières et matières recyclées, techniques et perspectives classiques ou futuristes.
En accueillant ces cinq artistes, l’exposition, propice à la méditation, nous invite à la réflexion sur la place de l’humain en ce monde.