Saint-Floret
À l’ombre du quatuor à cordes… LES GRANDS TRIOS À CORDES
Le trio à cordes, en tant que genre de musique de chambre, reste aujourd’hui assez sous-estimé, en raison de la domination du répertoire par le quatuor à cordes. Il convient toutefois de souligner que les plus grands compositeurs(…)
À l’ombre du quatuor à cordes… LES GRANDS TRIOS À CORDES
Le trio à cordes, en tant que genre de musique de chambre, reste aujourd’hui assez sous-estimé, en raison de la domination du répertoire par le quatuor à cordes. Il convient toutefois de souligner que les plus grands compositeurs en ont écrit: Haydn, Mozart, Schubert, Beethoven, et parmi les contemporains Weinberg ou Penderecki. Les trios à cordes étaient beaucoup plus populaires au XVIIIᵉ siècle que par la suite. On peut dire que les compositeurs s’y «entraînaient» avant de se lancer dans l’écriture de quatuors à cordes. Ils se caractérisaient par leur accessibilité et leur élégance, mais avec le temps et les transformations esthétiques, les compositeurs y ont intégré de plus en plus de dramaturgie et de contenu émotionnel.
Le Prélude et Fugue qui ouvre le concert appartient au recueil des six Préludes et Fugues KV 404a de Mozart, constituant en réalité un hommage à l’œuvre de Johann Sebastian Bach. Après chaque prélude (composé par Mozart) suit une fugue, qui est un arrangement d’une fugue de Bach. Le maître viennois devient ainsi un lien entre le baroque et le classicisme.
Le Trio en sol majeur op. 9 de Beethoven (1799) est un exemple parfait d’un style classique déjà mûr, dans lequel émergent par moments des contrastes et élans romantiques — dynamiques, émotionnels et articulatoires. L’ensemble du discours musical se déroule dans un respect absolu de l’harmonie classique et de la cohérence formelle. On remarque également le traitement égalitaire des trois instruments, permettant à l’auditeur d’entendre la dimension dialoguée des différentes parties — une métaphore d’une conversation passionnante.
La Sérénade d’Ernő Dohnányi (1903) est l’une des œuvres pour trio à cordes les plus fréquemment jouées, en raison de sa clarté mélodique, de la vitalité de ses thèmes et de l’utilisation habile, par le compositeur hongrois, des différentes couleurs instrumentales. Il montre d’une part son attachement à la tradition en se référant au genre de la sérénade, et d’autre part n’hésite pas à adopter par moments une sonorité quasi impressionniste (dans la Romanza) et une caricature sarcastique dans le Scherzo. Le final plein de vigueur, où réapparaissent des réminiscences des mouvements précédents, démontre parfaitement qu’un trio à cordes peut susciter autant d’émotion et de tension musicale qu’un quatuor à cordes.
Aleksandra Maria Steczkowska – violoniste, diplômée à l’Académie de Musique Krzysztof Penderecki de Cracovie (master avec distinction, 2021), où elle poursuit actuellement un doctorat consacré au langage musical, à l’expression et à la dramaturgie dans l’œuvre d’Erich Wolfgang Korngold. Depuis la saison 2025/2026, elle fait partie du groupe des premiers violons de l’Orchestre Symphonique National de la Radio Polonaise.
Elle se produit en soliste et en chambriste lors de festivals tels que Musique dans le Vieux Cracovie, le Festival Ensemble de la Princesse Daisy, l’Automne Musical de Przemyśl et les Mercredis des jeunes au NOSPR. Elle a collaboré avec le Meccore String Quartet et le Messages Quartet, donnant des concerts en Pologne, en Belgique et en Autriche. Avec le pianiste Michał Roemer, elle forme le Steczkowska / Roemer Duo.
Lauréate de nombreux concours et boursière du Ministère de la Culture et du Patrimoine National, du Premier Ministre et du Centre d’Éducation Artistique.
Damian Kułakowski – violoniste, altiste et musicologue. Diplômé de l’Académie de Musique de Cracovie dans les classes du professeur Magdalena Szczepanowska (violon) et du professeur Janusz Pisarski (alto), ainsi que du département de musicologie de l’Université Jagellonne.
Lauréat de concours nationaux et internationaux, il s’est produit en soliste et en chambriste en Italie, en France et en Slovaquie. De 2018 à 2019, il a été premier alto de l’Orchestre Sinfonietta Cracovia, et depuis 2019, il est membre de l’Orchestre Symphonique de la Philharmonie Nationale de Varsovie. Depuis 2022, il fait partie du Poldowski String Quartet, avec lequel il a remporté le 3ᵉ prix d’un concours de musique de chambre à Londres et publié en 2025 le disque (NIE)córki, consacré à la musique d’Irene Poldowski et de Roxanna Panufnik.
Il est également actif en tant que publiciste musical, collaborant notamment avec Beethoven Magazine et Ruch Muzyczny. Sa recherche doctorale porte sur la mélodie accompagnée à l’alto à l’époque du modernisme.
Anna Armatys-Borrelli – violoncelliste, pédagogue et chambriste. Elle a commencé sa formation musicale dans sa ville natale de Tarnów, puis a obtenu avec distinction le diplôme de l’Académie de Musique de Cracovie. Elle a poursuivi ses études à la Staatliche Hochschule für Musik und Darstellende Kunst de Stuttgart, où elle a obtenu plusieurs diplômes dans les classes du professeur Peter Buck et du Quatuor Melos. Lauréate du 3ᵉ prix au Concours International de Musique des XXᵉ et XXIᵉ siècles à Rome (2002).Depuis 1993, elle est membre du Quatuor Dafo, avec lequel elle a remporté de nombreux prix lors de concours internationaux (à Łódź, Rome, Cracovie, Crémone et Weimar) et enregistré de nombreux albums, dont Les Quatuors polonais du XXᵉ siècle (deux fois récompensé par le Fryderyk) et Penderecki String Quartets, distingué par le Supersonic Pizzicato Award. En 2025.
En tant que soliste et chambriste, elle s’est produite dans de nombreux festivals en Pologne et à l’étranger. Depuis 2014, elle occupe le poste de violoncelle solo du Parco della Musica Contemporanea Ensemble (PMCE) à Rome, ensemble spécialisé dans la musique contemporaine et collaborant avec les plus grands compositeurs actuels.
Attachée à l’Académie de Musique de Cracovie depuis 1996, elle dirige aujourd’hui le Département de musique de chambre. Elle a également enseigné dans les conservatoires de musique d’Avellino, de L’Aquila et de Latina, et participe régulièrement en tant que membre du jury à des concours nationaux et internationaux.
Programme
Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791)
Prélude et Fugue pour trio à cordes KV 404a n° 6
Ludwig van Beethoven (1770-1827)
Trio à cordes en sol majeur, op. 9 n° 1
I. Adagio – Allegro con brio
II. Adagio ma non tanto e cantabile
III. Scherzo. Allegro
IV. Presto
*** PAUSE ***
Ernő Dohnányi (1877–1960)
Sérénade pour trio à cordes op. 10
I. Marcia
II. Romanza
III. Scherzo
IV. Tema con variazioni
V. Rondo. Finale
Mercredi 22 juillet 2026 de 20h à 22h.
Festival d’Auvergne de musique baroque
Salle des Fresques du château de Saint-Floret
Rue des Remparts
63320 Saint-Floret
Crédits photos :

