Festival D440 : Ostinato

Ostinato, une immersion néo-classique.

Les instruments et les corps s’embarquent dans un mouvement inarrêtable.
Cette soirée musicale et chorégraphique propose une expérience immersive et inédite.
Ce programme, avec 7 danseurs et 23 musiciens, met à l’honneur l’obsession musicale sous toutes ses formes. Cinq oeuvres, issues de périodes et d’esthétiques(…)

Ostinato, une immersion néo-classique.

Les instruments et les corps s’embarquent dans un mouvement inarrêtable.
Cette soirée musicale et chorégraphique propose une expérience immersive et inédite.
Ce programme, avec 7 danseurs et 23 musiciens, met à l’honneur l’obsession musicale sous toutes ses formes. Cinq oeuvres, issues de périodes et d’esthétiques différentes, explorent l’Ostinato, ce motif répété qui, par son insistance, devient moteur d’énergie et d’émotion. Pour enrichir d’une dimension visuelle et corporelle cette recherche, une chorégraphie originale est spécialement créée et interprétée par six danseurs, dialoguant avec l’orchestre au fil du programme.
La Passacaille de Bach, dont le compositeur italien Ottorino Respighi propose une version orchestrale, ouvre la soirée. Sur une basse obstinée, la musique progresse par paliers successifs, gagnant en intensité. L’orchestration en révèle les strates avec des textures variées, qui renforcent l’impact de cette construction implacable.
Vient ensuite Shaker Loops de John Adams pour orchestre à cordes, dont les deux premiers mouvements propulsent le public dans une énergie répétitive, vibrante et en perpétuel mouvement.
Le troisième mouvement du Quatuor « Mishima » de Philip Glass, entendu dans une version orchestrale, prolonge ce parcours introspectif à travers ses motifs cycliques et ses textures superposées.
Le Cantus in memoriam Benjamin Britten d’Arvo Pärt, pour cordes, offre un moment d’élégie méditative où la répétition devient matière à émotion pure, avant que le programme ne se conclue avec le Boléro de Ravel, sommet d’hypnose musicale. Sur un rythme immuable de percussion, l’orchestre se densifie peu à peu jusqu’à l’explosion finale.
La chorégraphie accompagne ce crescendo irrésistible, transformant la répétition en une expérience sensorielle totale, où musique, danse et lumière se rejoignent pour captiver le public.